评价一部电影，一般有两个简单的标准：好与坏。
但有一类电影却很特殊，它们给人的感觉是——怪异。
它肯定不是烂片，但让你夸，又不知道从何夸起，夹在中间很别扭。
张译最新上映的新片《无价之宝》，就是这样一部作品。
《无价之宝》翻拍自韩国电影《安全》。
原版电影豆瓣评分高达7.9分，由成东日、河智苑主演，2020年上映后，取得了1419万的票房。
该影片由张译和潘斌龙主演，郝蕾、张国强友情客串。
成熟的故事+全员演技派，《无价之宝》是那种“看一眼就知道不可能不好看”的电影。
然而，影片于不久前上映，皮哥第一时间就去看了电影，看完后却如鲠在喉。
来说说，演员的表演没有问题，张译有几场戏封神，潘龙的配角，也恰到好处。
故事也算流畅，笑点泪点兼具，甚至有种《你好！树先生》和《大鱼》相结合形成的荒诞感。
新人导演张大鹏也很卖力，影片镜头语言非常丰富：转场时的炫技，处处可见的致敬，熟练的手持摄影，让观影体验充满了乐趣。
但这些优点都不足以阻止影片的怪异。
人物逻辑怪，故事节奏怪，情感表达怪。
不是不好，就是怪。
问题出在哪里了？
观影结束后，趁着热乎劲儿，带着好奇心，皮哥又看了原版的《南方》。
看完后豁然开朗。
我明白导演为何要制作一部流畅的温情片，翻拍成哪儿哪儿都不会挨着的怪电影了。
简单来说，《无价之宝》是一部名副其实的“翻拍片”。
对于很多初出茅庐的新人导演来说，“翻拍”是护身符。
有现成的故事，有成熟的演员和制作班底，他们实际上拄着拐杖走路，走得那是一个稳稳当当。
比如《误杀》《误杀2》《消失的她》都是标准的翻拍片，都是陈思诚监制，都是新人导演执导。
柯汶利、戴墨、崔睿等人，很清楚自己的定位。
陈思诚的监制大名鼎鼎，他们的导演身份不会有太多观众记住。
他们的职责“是升降钢琴的，不是弹钢琴的”。
所以他们最后交出的作品，不纠结，很流畅，有学生作业一般的工整，也缺少个人表达的棱角。
但对于表达欲很强的导演而言，原创是他们创作的根基。
让他们翻拍电影，就是动了他们的根儿，无异于要他们的命。
很不幸，《无价之宝》的导演张大鹏属于生日。
他虽然是新人导演，导演短视频出身，拍摄的作品有限，但表达欲爆棚。
这是他被选中的原因，也是他创作时的紧箍咒。
简单猜一下，张大鹏因才华横溢被选中，但作为新人导演没有太多话语权，只能拍一部翻拍电影。
能感觉到他内心很纠结，似乎对这次机会很珍惜，对翻拍又有些抗拒。
拍摄过程中，他一直消耗，最后交出的作品就呈现出了这种怪异的气质。
具体来说，导演拍摄需要完成两件事。
一边是老老实实插拍一部电影，一边又要见缝针，进行自我表达。
同一部电影里塞进了两套互斥的东西，无处不打架，让人厌烦。
有网友的评价一针见血：前半截还不错，后半截不知所云，整体割裂感严重。
这件事再细究起来，其实也不能怪导演。
原版《安心》是标准的韩国温情片。
故事很俗套，梗都是烂梗，举情很刻意，但就是能赚人眼泪。
这类片子号称不上神作，豆瓣评分多在7到8分之间，其中属于国产翻拍的重灾区。
《杰作》翻拍自《世界上最伟大的父亲》，原版豆瓣7.4分。
《嫌疑嫌疑人》翻拍自《七天》，原版豆瓣7.5分；
《希望也没那么热血沸腾》翻拍自《篮球冠军》，原版豆瓣7.2分。
再加上这部《无价之宝》翻拍的《和》，豆瓣7.9分。
这些电影基本都有一个温情的内核，很符合国内观众的胃口，本身关注度又不高，片方甚至可以直接当成原创电影来进行宣传。
《之所以》之所以被选中，是因为它的温情元素远大于故事性。
那么，它的故事其实是太俗套了。
落魄男人因某种原因暂时领养了小女孩，彼此从相互敌对到相互理解，最终建立了父女般的感情。
这个故事模板已经被用烂了。
往远说，有《这个杀手不太冷》；
往近说，过去两年，华语电影就有两部电影使用了这个模板，《人生大事》和《拨浪鼓咚咚响》。
其中，《无价之宝》的故事和《人生大事》不能说相似，简直就是雷同。
主角都是落魄的年人，情感状态非常糟糕（离异或者被甩），他们有一个患难的好友，好友还有一个贴心的老婆。
主角都收养了一个女孩儿，女孩儿没人管，两人建立父女情感后，女孩妈妈都找上门来要孩子。
对了，《无价之宝》的主角叫三叔，《人生大事》的主角叫莫三妹。
撞车情节这么严重，让人不禁生疑。
皮哥搜图，《和》是2020年9月上映的电影，《人生大事》是2021年5月开机的，《无价之宝》是2022年1月发布宣传海报的。
换言之，后两部作品都是在《安全》上映后拍摄的，拍摄时间差不多。
一部是购买了版权，一部是疑似基金会了情节，两部类似的影片削弱了碰撞车。
不得不感叹国产电影的原创能力极度匮乏。
《人生大事》提前上映，赚得盆满钵满，把这个题材的红利吃完了。
《无价之宝》作为“兄弟生兄弟”就很尴尬。
相信在后期剪辑中，导演一定会强制剪掉很多有的没的情节，尽量让观众不要把它和《人生大事》联想在一起。
多而乱，就成了《无价之宝》的硬伤。
我们不说故事情节，有那么多，单单列举一下张译吃的主角遭遇了哪些事情。
他离婚了，前妻很快怀上了别人的孩子，还当众打了他一个巴掌；
他领养小女孩儿，结果女孩儿母亲丢掉一切跑到国外，女孩儿差点被坏人拐跑；
他欠别人债，被众人羞辱；
他在10多年后等女孩儿亲妈回国，为了孩子向这个女人求婚，结果女人癌症晚期；
他患有癌症，从妻子楼上跳下，精神崩溃；
他收养的女儿被星探选中，成为了大明星；
他失手杀了人，被关进监狱；
他终于从热气球上跳下来，摔进了ICU。
我们总结了一些关键词：欠债、离婚、讨债、领养、拐卖、癌症、跳楼、一夜成名、失手杀人、疯疯癫癫……
太惨了，惨到离谱，导演恨不能把人世间所有的惨剧，都支援到这个角色上面。
这些强情节，像PPT里的关键字一样，放大居中、加粗标红，足够惊醒和醒目的。
确实观众会被连续不断的情节深深吸引。
但因为当时长的原因，导演只能给每个部分突破绘画的创作。
观众还没有代入到中角色去，导演就忙不迭地点击鼠标，翻到下一页了。
《无价之宝》创造了“囫囵枣吞式”观影，观众最后只记得这个角色很惨白，没有沉浸式体验，包含片刻。
最要命的是，导演是拍短视频出身，有佳句无佳章。
影片不缺华彩的段落。
如致敬《雨中曲》，如片尾热气球升空营造出浪漫的气质。
但在人物上捉襟见肘。
人物情感不是流动的，人物性格不是成长的，而是突兀的，跳跃的，割裂的。
三叔这个人，他和女孩儿的父女情、和女孩儿妈的爱情，和好兄弟的患难之情似乎圆满了。
但在影片长达10年的跨度剧情中，剧情的延展性并没有像几个小视频拼接起来的那样，观众没有紧随角色成长，很难共情这个角色。
形成了轰轰烈烈的对比是《人生大事》和《拨浪鼓响》。
故事的后两部影片将感情铺垫得很足，如细水长流汇聚成奔涌的海浪，观众能在总线上最直接的情感冲击。
《无价之宝》在情感收集力的时候，情感流都从情节断裂处流失了，最后的高潮点让很多观众觉得不知所云。
这些短板也浪费了张译的好演技。
张译的三叔是个可塑性极强的角色。
原版《准备》里，张译的角色是由成东日演的，就是《请回答1988》里德善的老爸，一个标准的“慈父专业户”。
张译演绎过很多不同身份的角色，但演“慈父”几乎是第一次；
主角三叔名叫石振邦，名字里带个“石”，又是个心肠极软的四无中年人。
影片就是这个中年人遭遇危机，从失落到绝望，一步被逼上悬崖，最后转折下的悲剧故事。
这个角色极像《乌海》里黄轩扮演的杨华，《你好！树先生》里王宝强扮演的树，是一个专门为冲击影帝准备的角色。
如果影片能成功，张译食用的石振邦将成为第二个“树先生”。
张译的表演不美观不卖力，令人印象深刻的有三处。
一处是他去歌厅寻找爱女。
张译仿佛置身幻梦，整个人的状态是轻飘飘的。
他靠着善良的本性驾驶只身赴险，那样的迷离感演得特别完美。
第二处是他目睹跳楼时的下降。
这是张译的拿手好戏，在《亲爱的》《金刚川》《悬崖峭壁》里已经多次展示。
他能在瞬间情感的大爆发，鼻涕眼泪说来就来，整个人颤栗的状态直击心灵。
本片中他蹲在厕所窗户边抽泣，全身颤抖，那种绝望的情绪扑面而来。
第三处是他在火车上和爱女的甜蜜互动。
这是角色接近50岁的状态。
张译吃的慈父精瘦，鬓角有丝丝白发，但还是爱喝酒，好面子。
他和爱女在火车上玩脑筋急转弯的游戏，两个人之间的互动很生活化，足够的人潮，充足观众的新鲜感也直接拉满。
遗憾的是，导演试图把一部温情片翻拍成魔幻现实主义荒诞片。
张译的几段精彩表演之前没有穿针设置，组成拳击角色的拼图，而是分别散落成碎片，被各种莫名其妙塞入的情节，给解决掉了。
除了张译外，潘斌龙的演技也很出彩。
他当年从《爱笑会议室》里，表演了基本功很准，尤其擅长练小人物，之后在《我就是演员3》里也证明了自己的实力出来了。
本片很多无趣的情节，就是靠他和张译插科打诨强行撑起来的。
而演员表里的张国强，也是在《士兵突击》后再次和张译合作。
这两场同台飙戏之间也擦出了四溅，那种战友般的默契感让人羡慕。
郝蕾的戏份极少，只串了两场戏，但有一点让人印象深刻。
电影借台词拿她的身材开玩笑，张译扮演的角色说“你怎么这么胖了”。
不敢在国内拿自己开涮的演员很少，郝蕾的自容自信让人钦佩。
《无价之宝》是典型的人保剧影片。
可惜，王炸的组合，遇上这种故事，“无价之宝”也掉价了。
最后，考虑翻拍，本片自动降星。
考虑到情节问题和训练人物，本片再降两星。
再到全员表演在线，加一星。
综合来看，《无价之宝》是一部标准的6分电影。
要不要去，请君自行斟酌。
