7月的横店热浪逼人，气温逼近38℃。曾经剧组密集、喧闹不断的华夏文化园，如今显得冷清许多。
横店华夏文化园外。（极目新闻记者 刘琴 摄）
横店曾是竖屏短剧最重要的拍摄基地之一。短剧风口带热了演员、器材、服化道、片场租赁等整条链条，也让不少草根演员在这里获得稳定收入。
但AI技术快速进入影视生产后，行业节奏被改写。2026年一季度，全国上线短剧12.8万部，AI短剧占比高达95%。低成本吸引资本转向，真人短剧的项目数和预算同时压缩，横店很快从热潮进入寒冬。剧组减少、片酬下降、从业者离场，“横店空了”的说法随之扩散。
7月的横店。（极目新闻记者 刘琴 摄）
AI短剧会不会彻底挤掉真人拍摄？横店短剧产业是否已经衰落？经历数月低谷后，市场还有没有回暖空间？
极目新闻记者在横店连续走访发现，一线从业者并不认为这是一场终局式崩盘。更多人把它看成一次行业出清：靠风口套利的团队正在离开，真正重视内容和制作质量的人被留下来，竖屏短剧也开始从狂热回到理性。
“那两三年，是我过得最体面的日子”
40岁的吴维斌在片场角落的折叠椅上短暂休息。前一晚他拍古装短剧到凌晨4点，睡了不到6小时，又赶到化妆间戴上发套继续开工。脚上那双褪色的黑布鞋，像是他一路从底层闯进短剧行业的注脚。
片场角落，吴维斌在折叠躺椅上休息。（极目新闻记者 刘琴 摄）
来自山东聊城的吴维斌，已经出演过上百部短剧，朋友曾称他是横店短剧演员里的“戏王”。他说，到横店后的两三年，是自己近十几年里最有尊严、最像样的阶段。
他的经历并不顺。2004年，18岁的他在北京做保安时被群演广告吸引进剧组，结果中介费比片酬还高。此后多年，他做过传菜员、网管、电子厂工人、建筑工和送报员。中年创业失败后背上65万元债务，后来工作又被裁。2022年重新跑组时，月收入只有三五千元。
2023年，听说短剧有人“投10万赚700万”，吴维斌来到横店。最初180元一天、高铁往返还倒贴，他也愿意试试。后来他留了下来，白天拍戏，夜晚睡网吧，直到片酬到账才换住处。
2025年，他迎来收入高峰，月片酬基本能到2万元左右，档期甚至能排到下个月。老家人认出他演的短剧角色，让他第一次真切感到被看见。片酬帮他撑起家庭，也还掉了大部分外债，他本计划年底清债，再努力几年回聊城买房。
演员齐羽。（受访者供图）
00后演员齐羽也赶上了短剧红利。2020年被青海西宁一家饭店裁员后，他带着660元先去宁波打工，攒够钱才到横店。从群演起步后，他在2023年接触竖屏短剧。那时短剧拍摄极快，3天拍100集、每天只睡几个小时并不稀奇。到2025年，他的单日片酬已经涨到上千元。
那一年，齐羽档期排得很满，选角导演想约他进组至少要提前一周甚至半个月。与此同时，器材租赁商、现代片场、服化道新人都在高速运转中分到红利。
“春节后像天塌了一样”
2026年春节后，短剧热度突然断档。导演于洋年前定下的四个真人短剧项目全部暂停，资方转向成本更低的AI短剧。去年一个月拍三四部，今年只能勉强维持一两部，片场冷得让人发慌。
在横店打拼十多年的演员瞿铭说，开年那段时间，很多人的感觉就是“天塌了”。2025年大量新人涌入短剧赛道，真人项目一少，演技基础薄弱的人最先陷入无戏可拍。
供需反转后，价格战先从演员端开始。瞿铭说，去年低于一千元不接的活，今年几百元也只能忍，因为后面还有许多人等着吃饭。他自己的收入也从去年月入一两万降到七八千，压力陡增。
吴维斌提着折叠椅赶往片场。（极目新闻记者 刘琴 摄）
吴维斌同样感受到前所未有的艰难：3月、4月各拍5天，5月只拍3天，三个月加起来还不如去年一个月赚得多。五一小女儿生日，他甚至凑不出回家的路费，只能隔着屏幕祝福。
更多外地短剧演员涌入横店，让机会更稀缺。有人转去送外卖，有人改做直播带货，也有人彻底离开。吴维斌坦言，片酬缩水、剧组减少，自己也快扛不住了。
齐羽也空档了整整一个月。过去合作统筹会主动找他，如今朋友圈和通告群里几乎看不到招募信息。他只能每天跑组面试，一度考虑先离开横店，等市场好转再回来。
“去年的火，本来就不健康”
横店影视城片场公众号的开拍数据像行业温度计。去年底，同时开拍的短剧剧组最高约70家；今年四五月，一度跌到不足20家。
剧组在横店一处片场拍摄。（受访者供图）
当地网约车司机张辉感受明显。去年剧组包车需求旺，一天四五百元，一包就是三四天；今年4月起包车几乎断崖式减少，直到6月才稍有回暖。
器材租赁商巩晓莉也说，6月底后出库率开始改善，7月需求比前几个月高，但市场仍处于供大于求的找平阶段。
在片场经营者朱薇看来，AI并不是唯一原因。平台取消中小承制方保底机制后，许多靠低成本、粗制作赚差价的团队失去生存空间。去年最疯狂时，三五个人扛机器就敢组剧组，拍完拿保底，这种繁荣本就难以持续。
朱薇认为，风口变化让套利者最快撤退，留下来的才是想长期做内容的人。她把这场变革视为优胜劣汰。
横店一处片场。（极目新闻记者 刘琴 摄）
7月下旬，记者在朱薇的片场看到，已有三四个短剧组同时拍摄。她说，4月开始看景的组逐渐增多，5月后每天来看的剧组又能达到十几个。片场角落还留着绿布，很多项目正尝试真人拍摄与AI后期结合。
“真人短剧不会消失”
某头部影视公司总监制周弛说，过去真人短剧靠爆款覆盖亏损项目，但AI短剧的低成本把这套收益模型冲散了。一部AI剧可能5万元制作，却有机会收回数百万元，资本自然会试水。
AI冲击下，真人短剧缩量又降预算。周弛所在公司从高峰期每月12部降到年初每月2部。不过他也发现，AI内容并不一定符合用户偏好，产能过高、审核趋严、折损率增加后，公司又开始重新拉动真人项目。
横店影视自由职业人员联谊会。（极目新闻记者 刘琴 摄）
横影会秘书长李乃卿观察到，真人短剧受冲击呈两极分化：腰部团队压力最大，精品团队和下沉剧团队影响相对有限。横影会也在协调资源，帮助传统制作公司转型拥抱AI，但横店缺少大量毕业生和AI人才，这是现实短板。
李乃卿判断，观众仍然需要“活人感”，真人短剧会逐步修复，未来可能形成真人短剧、AI短剧、AI+真人短剧并存的格局。平台政策也已转向鼓励精品真人剧，市场仍需要更精细的真人内容。
“AI只是工具，不是答案”
西安一家转向AI短剧的公司负责人陈飞宇算过账：一部真人短剧要50万元，AI仿真人短剧约5万元，成本差距巨大。即便前20部亏损，只要第21部爆了，也可能覆盖前面损失，这就是低成本铺量的逻辑。
资深导演吴建军则认为，AI反而让影视人回到专业本身。构图、导演、叙事能力会重新变重要。随着承制价格从每分钟1500元跌到300元，平台月产上万部AI剧，行业洗牌只会继续。
但吴建军也清楚，人物调度、关系站位和细腻表演仍难被AI精准替代。演员齐羽同样认为，AI角色的“似人非人”感很强，目前最多替代背景群演，真正有表演能力的演员仍不可替代。
转型AI影视的青年导演葛达。（受访者供图）
有十多年实拍经验的导演葛达如今在北京研究AI影视。他把AI称作“一把枪”：有枪不等于人人都是神枪手，关键还是使用它的人。AI像标准化量产布鞋，便宜高效；真人实拍则像手工布鞋，有瑕疵，也有温度。
低谷不会马上结束，但留下来的人已经开始重新等到机会。齐羽说，7月情况好了很多，已经拍了4部，第5部排在7月28日。吴维斌也在深夜杀青后发朋友圈：“后面有空，欢迎好戏相约。”
（文中于洋、瞿铭、张辉、朱薇、周弛、陈飞宇、吴建军为化名）
